9 talents émergents de la création mode et accessoires en lice pour TALENTS DE MODE 2017

TALENTS DE MODE 2017 a comptabilisé lors de la clôture des ses inscriptions le 24 avril dernier, une cinquantaine de dossiers de candidature venus de France, d’Europe (Suisse, Belgique, Allemagne… ) de Tunisie ou encore de Chine… Vendredi 2 mai dernier, au Village des créateurs à Lyon, un pré-jury a sélectionné parmi eux, 9 profiles se distinguant par la créativité, l’innovation, la dynamique entrepreneuriale de leur projet. Ils seront invités à se présenter jeudi 1er juin prochain devant le jury TALENTS DE MODE 20217 composé de partenaires privés et institutionnels, de professionnels de la mode reconnus pour leur expertise. Ce jury sera présidé cette année par le Couturier JULIEN FOURNIÉ.
Découvrez les nominés de cette édition :
ANCOR
Pierre-Edouard & Bertrand Derain
En 2016, Pierre-Edouard et Bertrand Derain, deux frères, décident de créer une marque de Prêt-à-Porter pour homme qui révèlerait leur goût pour l’esthétisme et la créativité. Inspiré par la musique, la photographie ou encore le cinéma, ANCOR est donc un projet mené de concert, basé sur une approche singulière et moderne du vêtement. Des collections haut de gamme confectionnées dans des matières nobles, développées à Paris et fabriquées en France. Chaque pièce est produite en petite série,gage de savoir-faire et de qualité. Pour cet été 17, ANCOR propose un vestiaire masculin complet faisant référence aux tenues des archéologues et traité dans les couleurs chaudes et minérales des fresques Minoennes et celles des Cyclades.

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ENSEMBLE Studio 24
Mathilde Allemoz & Arnaud Poujol
Créée par Mathilde Allemoz et Arnaud Poujol, ENSEMBLE Studio 24 est une marque hybride de Prêt-à-Porter pour homme et femme surfant entre deux univers opposés. Le concept : confronter un vestiaire classique au milieu urbain avec une vision avant-gardiste. La marque s’approprie les codes de l’air du temps dans une approche futuriste et signe une allure contemporaine. Chaque pièce de la collection est identifiable par une bande orange symbole pour les créateurs, de la 24ème heure… celle qui marque l’instant impalpable du passage entre le passé et le présent.

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MOMY
Olivier Cabanne
Marque de Prêt-à-Porter,  MOMY rend hommage à l’homme et la femme à travers des collections de caractère. La philosophie de son créateur est de toujours se dépasser en incarnant créativité, émotion et sensibilité. Sa volonté est d’exprimer une certaine idée de l’élégance parisienne. MOMY c’est une ligne de vêtements « Urban chic » qui s’impose au fil du temps par un style affirmé en perpétuel évolution.

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MAISON CATALANO
Giancarlo et Sergio Catalano
Fondée par Giancarlo et Sergio Catalano, MAISON CATALANO est une marque de Prêt-à-Porter féminin haut de gamme revendiquant notamment un esprit bohème chic.

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DUOO HOPEFUL
Antoine Serouille, Romain Robert & Yohann Barthelemy
Créée en 2016 par Antoine Serouille, Romain Robert et Yohann Barthelemy, DUOO HOPEFUL est une marque underwear pour homme qui allie mode et innovation. Boxers et slips, produits phares de la marque, utilisent la technologie SilverShell®. Composée de fils d’argent, cette technologie innovante 100% française produit les effets de la cage de Faraday. Testée en situation réelle dans un laboratoire d’EMITECH, seul laboratoire accrédité COFRAC capable de réaliser ces tests, les résultats ont montré que le tissu SilverShell® assure une protection supérieure à 99% contre les ondes du smartphone. Sur des principes de textile innovant anti ondes et antibactériens, de design et de qualité, DUOO HOPEFUL proposait à son lancement un seul modèle de boxer court décliné en 2 gammes : « Les Précieux » et « Les Joyeux ». Aujourd’hui la collection s’étoffe de 2 nouveaux modèles, un slip et un boxer long qui seront commercialisés dans le courant du 3ème trimestre 2017.

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TESTAS VAN HOOF
Milena Testas & Axel Van Hoof
Avec leur marque éponyme, Milena Testas et Axel Van Hoof mettent en avant le concept de l’artisanat New Age à travers une ligne de chaussures haut de gamme faites main. Ces designers et stylistes chaussures de formation entendent moderniser les méthodes traditionnelles de fabrication. Les Geta (sandales japonaises en bois) et les plateformes « Chunky » des années 70’ inspirent leur 1ère collection. L’approche de la chaussure est ici sculpturale ; les designers la considère comme un objet et tant que tel et s’attachent à la rendre plus désirable encore. La plateforme en bois, qui forme un jeu d’empiècements, s’accorde parfaitement avec une tige fonctionnelle et minimaliste. Travail autour du volume et de la matière plutôt que celui de l’ornement, réduction de l’utilisation des coutures, couleurs et textures franches affirment un esthétisme radical et assumé.

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MERCI NUAGE
Adrian Ilyne
Merci Nuage est un atelier de création de montres qui revendique une autonomie de conception et de fabrication dans une tradition de savoir-faire horloger.
Une collection composée de 5 modèles de montres au design minimaliste ou mécanisme apparent, tous élaborés avec des matériaux choisis pour leur technicité, leur esthétisme, leur durabilité. Un façonnage de qualité permettant de transcender cette matière première en un produit précis, élégant, répondant à des exigences de justesse et de robustesse. La marque s’appuie donc sur un artisanat et une philosophie garantissant une liberté de conception et de finition de qualité, adaptables à toutes les demandes,pour un prix raisonnable.

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DORIANE VAN OVEREEM
Doriane Van Overeem
Doriane van Overeem est une créatrice de mode belge, diplômée de La Cambre à Bruxelles. Dans ses collections, Doriane combine une certaine idée du « grunge chic » à des matériaux précieux, couture signant ainsi une attitude non conformiste, insolente parfois. Que ce soit lors de la conception d’un vêtement ou lorsqu’elle dessine, les couleurs vives et les textures inhabituelles sont au centre de ses préoccupations. Elles participent à la création d’un univers punk et poétique. Les fleurs romantiques mixées à un esprit rebelle et audacieux sont la signature de la marque.

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LESTER LARSON
Marion Donnot & Violette Page
LESTER LARSON est une marque de Prêt-à-Porter unisexe. Ses deux créatrices, Marion Donnot et Violette Page, revisitent les codes sexués pour proposer une nouvelle narration du quotidien. Elles uniformisent la garde-robe pour révéler la personnalité de chacun et déclinent une idée, un produit et la matérialisation de leur concept : l’unisexe.Pas de genre mais une identité. Marion et Violette travaillent le mono-produit. Pour leur collection 0, elles choisissent la chemise, vêtement intemporel, basique absolu de la garde-robe homme et femme. Les mêmes codes sont utilisés pour chaque modèle décliné en 4 tailles, 4 longueurs et 4 couleurs.
LESTER LARSON c’est un style urbain mêlant élégance minimale et allure décontractée qui ne s’inscrit pas dans la saisonnalité. Des matières adaptées (sergé poly-coton) confère au vêtement un usage multiple en chemise, surchemise, veste et même en pardessus.

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Jury TALENTS DE MODE 2017 / Jeudi 1er juin 2017 – Village des Créateurs – Lyon
http://www.talentsdemode.com
http://www.villagedescreateurs.com
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Les créateurs du VILLAGE DES CRÉATEURS présentent leurs nouvelles collections sur les salons parisiens de cette fin janvier…

A travers mode, accessoires, décoration et lifestyle, découvrez sur les salons parisiens « Première Classe », « Maison & Objet », « Salon International de la Lingerie » et « Playtime », les nouveautés 2017/18 des créateurs du Village des Créateurs…
PREMIÈRE CLASSE – Porte de Versailles Paris – Du 20 au 23 janvier 2017
FST HANDWEAR – Gants & Accessoires – Hall 3 / Stand 217
Originaires de Grenoble, capitale historique de la ganterie, Benjamin Cuier et Philippe Larguèze, fondateurs et créateurs de FST Handwear, donnent un grand coup de poing dans l’univers traditionnel de la ganterie en imaginant le gant comme un nouveau support artistique. Il devient, à travers leurs collections, un nouveau vecteur d’expression et un réel moyen de distinction.
Depuis sa création en 2008, l’impertinence de FST Handwear avec ses couleurs flashy et ses prints engagés, fait sensation. La marque multiplie les collaborations et édite des collections limitées afin de se réinventer sans cesse.
Basée à Grenoble, FST Handwear s’appuie avant tout sur un savoir-faire local. Matières, impressions et fabrication Made In France permettent de garantir une qualité optimale de détails et de finitions.
http://www.fsthandwear.com

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MARIE ANTOILLETTE – Collants & Accessoires – Hall 3 / Stand 217
Depuis sa création en 2011, Marie Antoilette édite des collections de collants super graphiques, aux dessins créatifs et raffinés. Un univers poétique, coloré, peuplé de fleurs, de motifs décoratifs, de personnages singuliers faisant penser à ceux des fameux Mangas japonais ou à la célèbre poupée Holly Hobby. A travers ses collections conçues et réalisées dans le Rhône, près de Lyon, la marque revendique une fabrication Made In France, utilisant une technique innovante à sublimation thermique capable de reproduire sur un polyester ou une fibre d’élasthanne, la finesse des graphismes,l’éclat des couleurs.
Un produit de grande qualité, unique au monde, puisque chaque dessin est parfaitement pensé pour s’adapter à la jambe et se placer sans aucune déformation, de la même façon dans toutes les tailles. Une révolution technique récompensée en 2014, par le prix Talents Intima décerné par les professionnels de la lingerie.
http://www.marieantoilette.com

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MAISON & OBJET – Villepinte – Du 20 au 24 janvier 2017
SIOOU – Bijoux éphémères – Hall 6 / Stand H58
Sioou est une jeune marque française qui propose un accessoire de mode nouveau : le bijou éphémère. Des créations originales d’artistes peintres, graphistes et illustrateurs, que les femmes portent directement sur la peau. Féminins et élégants, ils sont pensés et conçus comme des bijoux.
La technique utilisée est celle d’un tatouage temporaire de qualité, totalement hypoallergénique. L’application est facile et ne dure que quelques minutes, elle est assistée d’un guide de pose, vendu avec le produit. Sioou est né de la volonté d’apporter fraîcheur et renouveau dans nos parures. La peau est un moyen de communication et d’expression spontané et naturel. Sioou s’inspire des traditions d’un peuple Amérindien, les Sioux. Leur coutume était de se peindre le corps pour les grandes occasions.
http://www.sioou.com

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SALON INTERNATIONAL DE LA LINGERIE – Porte de Versailles – Du 21 au 23 janvier 2017
ESQUISSE LINGERIE
Diplômée de l’Institut Français de la Mode, Céline Jean, fondatrice de Esquisse Lingerie, a travaillé quinze années dans la mode, successivement au sein de la maison Repetto, puis au sein du groupe Etam. Devenue experte en lingerie, elle décide de lancer sa propre marque en 2015.
Esquisse Lingerie est née de l’envie de proposer une nouvelle idée de la lingerie, plus proche des femmes d’aujourd’hui, qui serait à la fois confortable et esthétique. Inspiré par Paris, la nature, les contrées lointaines, l’univers stylistique de la marque se révèle à travers des photographies, dessins et motifs exclusifs, imprimés sur une matière luxe technique et sur des formes épurées découpées au laser.
Esquisse Lingerie allie créativité et féminité en faisant appel à un savoir faire d’excellence Made In France. Une évidence pour la marque et une façon de contribuer au maintient du tissu industriel français.
En 2016, Esquisse Lingerie est récompensée par un prix spécial du jury au concours Talents de Mode.
http://www.esquisse-lingerie.com

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PLAYTIME – Parc Floral Paris – Du 28 au 30 janvier 2017
ZÜ – Univers enfant & Papeterie – Stand E13
Zü est une marque d’accessoires textiles et de papeterie. Son nom se prononce [zu] et signifie « autour de » en langage Volapük.
Sa créatrice, Juliette Collet est passionnée par le travail manuel depuis sa plus tendre enfance. C’est donc tout naturellement qu’elle s’est dirigée vers des études de graphisme et d’illustration afin d’exprimer sa créativité grâce à des techniques comme la peinture, le dessin, la sculpture ou le collage.
En mai 2010 elle lance Zü, sa marque d’objets décoratifs qui a pour mot d’ordre « poésie et rêverie ». Elle propose toute une gamme de papeterie, mais aussi des bijoux, des tatouages temporaires ainsi que des objets textiles. L’univers proposé par Zü est coloré, enfantin et graphique, c’est pourquoi ses produits s’adressent aussi bien aux enfants qu’aux adultes.
En parallèle de sa boutique, Juliette tient également à jour un blog qui propose régulièrement des ateliers DIY (tous les dessins et toutes les créations sont réalisés par la créatrice) qui sont en libre téléchargement afin de pouvoir les réaliser à la maison.
Tous ses produits sont 100% fabriqués à la main en France et pour certains, dans son atelier lyonnais.
http://www.zu-boutique.com

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http://www.villagedescreateurs.com
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LE FEUILLET, Prix coup de cœur TALENTS DE MODE 16, propose une expérience shopping inédite, du 3 au 31 décembre, au BON MARCHÉ Rive Gauche

Laissez libre cours à votre imagination et personnalisez votre maroquinerie Le Feuillet grâce à la technique innovante de la gravure laser…
Imprégnée des codes du design et inspirée de l’architecture, la maroquinerie intuitive proposée par Le Feuillet se distingue par son interaction entre l’homme moderne et l’objet. Subtil mélange entre le savoir-faire artisanal français et une solide vision produit, son gage de qualité est aussi la promesse d’une esthétique urbaine et intemporelle.Chez Le Feuillet, chaque produit est unique, la face arrière est numérotée au laser, technique développée spécialement par la marque.
UNE EXPÉRIENCE SHOPPING EXCEPTIONNELLE
Pour les fêtes de fin d’année, du 3 au 31 décembre, LE FEUILLET sera au BON MARCHÉ Rive Gauche et proposera à cette occasion, une expérience shopping inédite, celle d’offrir ou de s’offrir un cadeau unique, exclusif et personnalisé qui participera à la magie de Noël. LE FEUILLET propose de personnaliser les produits de sa collection grâce à son savoir faire innovant de gravure laser. Personnalisez porte-monnaie, pochette, briefcase, sac à dos de vos initiales, d’une citation prédéfinie (France, Architecture, Design / 10 au choix), d’un texte de votre choix (30 caractères, alphabet multilingue, chinois, japonnais, russe…), de dessins prédéfinis (France, Architecture, Design / 10 au choix + 10 caractères texte).

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DES MODÈLES EN EXCLUSIVITÉ
LE FEUILLET présente au BON MARCHÉ Rive Gaude, 4 modèles de sa collection 2017, un porte-monnaie, une pochette Tablet, une pochette à main et un porte monnaie. La marque présentera également en exclusivité pour le BON MARCHÉ Rive Gauche, un sac à dos assorti d’un porte carte. Toutes ces pièces sont disponibles en coloris noir et cognac. Cette collection est fabriquée dans un cuir de veau pleine fleur, au tannage végétal, sourcé dans une des plus anciennes tanneries de France, située en Alsace. Ce cuir de grande qualité est utilisé dans les articles de selleries-maroquineries les plus prestigieux. Les articles sont confectionnés dans un atelier français, dans le Pays de Montbéliard, reconnu pour son savoir-faire et son travail auprès des plus grandes marques de luxe.

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LE FEUILLET
BON MARCHÉ Rive Gauche
Du 3 au 31 décembre 2016
24, rue de Sèvres 75007 Paris
http://www.lefeuillet.tv

 

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Un nouveau site internet pour TZURI GUETA !

Ce mois de novembre marque le lancement du nouveau site http://www.tzurigueta.com répondant à la double exigence de faire découvrir l’univers onirique du designer TZURI GUETA et de proposer à la vente ses collections de bijoux, rencontre entre nature et futurisme.
Disponible en français et en anglais, ce site se développe autour d’une arborescence soignée, d’une ergonomie efficace et d’une excellence fonctionnelle. En page d’accueil, un menu principal propose des rubriques dédiées au parcours du designer, aux bijoux d’exception, aux expositions, scénographies et autres objets design, aux collaborations Haute Couture. Les dernières actualités défilent et se développent en bandeau ou vignettes sous un seul clic. Le plus, l’optimisation de l’expérience de navigation qui invite les visiteurs à consulter des projets liés au même univers. Ce menu d’accueil offre encore une rubrique qui s’adresse spécialement aux professionnels. Cet espace leur permet de se créer un compte afin de choisir les collections, les faire apparaître sur le site, consulter les prix wholesale et passer leur commande directement en ligne. Enfin, un espace presse permet de visionner les parutions par année et par média. Pour chaque onglet – vidéo et presse écrite/web – une sidebar facilite la tâche, notamment aux journalistes, pour entrer directement en contact avec le service RP de la marque.
Pas de site internet performant sans une boutique en ligne optimisée !
Un e-shop dynamique qui permet de retrouver les fameuses collections de bijoux en dentelle siliconée, technique brevetée par TZURI GUETA. Un système de cross-selling, basé sur un filtre par catégorie ou par collection, invite les visiteurs à consulter des produits similaires à celui recherché ou en cours de visionnage. Ludique, l’intégration d’une option type « compléter le look », système suggérant aux visiteurs des combinaisons de plusieurs achats. On note encore la présence d’un filtre par prix, par catégorie, par « articles du mois ». Super pratique, la fonctionnalité « changement de devises » ; toutes les devises sont disponibles et mises à jour automatiquement en temps réel. Cet e-shop intègre les dernières normes de sécurité et les paiements s’effectuent via Paypal.
Pour trouver une boutique en France ou à l’étranger, rien de plus simple, la localisation des points de vente ciblés par ville et par pays, se fait grâce à une option de géolocalisation et détection géographique via terminaux mobiles ou sur ordinateur.
http://www.tzurigueta.com

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Du 2 au 6 septembre, découvrez les nouvelles collections des créateurs du VILLAGE DES CRÉATEURS sur les salons parisiens…

Une fois n’est pas coutume… le VILLAGE DES CRÉATEURS sera pleinement représenté par ses créateurs résidents ou adhérents à l’occasion des salons parisiens de ce début septembre. A travers leurs collections pour l’été 17, entre mode et life style, découvrez les marques montantes de la création lyonnaise.
MAISON ET OBJET
Du 2 au 6 septembre 2016
Parc des expositions – Villepinte
MAISON LE LOUP
Art de la table en céramique
Univers « Scène d’intérieur » – Hall 7 / Stand G171
Créateur céramiste, David Corraux passe de la sculpture à l’objet utilitaire unique. Il travaille la terre brute et pousse le matériau à ses limites. La force et la fragilité de la matière sont les mots clef de son travail. David Corraux s’inscrit dans la vague de créateurs et designers de céramique qui ont une envie contemporaine commune : celle de rendre les objets de tous les jours, plus singuliers, plus poétiques, en osmose avec notre temps. Revisiter les tendances et s’y inscrire. Proposer une approche et un nouveau regard.
http://www.maison-leloup.com

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MADEMOISELLE DIMANCHE
Décoration d’intérieur
Univers « Now ! Design à vivre » – Hall 7 / Stand D155
Mademoiselle Dimanche propose des textiles et objets de décoration intemporels, frais et colorés, aux graphismes épurés. L’univers de la marque est une invitation à la douceur de vivre et au voyage à travers diverses sources d’inspiration : esthétique scandinave et japonaise, design et architecture des années 30′ à 50′, formes géométriques… Mademoiselle Dimanche réalise aussi des dessins exclusifs pour des projets spécifiques ou pour d’autres marques et peut adapter sa collection et ses coloris à la demande. Tous ses produits sont conçus et fabriqués en Rhône-Alpes.
http://www.mademoiselledimanche.com

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SANDRINE CHARLES-MESSANCE
Bijoux contemporains en verre de Murano
Espace « Craft-Métiers d’Art » – Hall 5A – Stand J24/K23
La créatrice Sandrine Charles-Messance choisit le verre de Murano comme matière de prédilection. Le verre travaillé au chalumeau lui permet de le modeler en perles ou en autres formes uniques qu’elle décline dans une multitude de couleurs jouant avec la lumière pour un rendu ultra contemporain.
http://www.26bubblestreet-collections.com

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ANDREA VAGGIONE
Bijoux contemporains en argent
Espace « Craft-Métiers d’Art » – Hall 5A – Stand I24/J23
Les créations d’Andrea Vaggione sont une rencontre entre le geste de l’artisan, l’art et le design. Un travail délicat et raffiné essentiellement inspiré par la botanique et les végétaux. Ces sources d’inspiration s’articulent autour des notions de transformation permanente, du mouvement perpétuel, de la naissance ou la renaissance. Les bijoux épurés d’Andrea Vaggione reflètent à la fois force et fragilité.
http://www.andreavaggione.com

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WHO’S NEXT
Du 2 au 5 septembre 2016
Porte de Versailles – Paris
FILLE DE JOIE
Prêt-à-porter féminin
Univers « Trendy » – Stand J41
Ancienne blogueuse de mode et styliste free-lance, Bénédicte KALUVANGIMOKO a toujours aimé jouer avec les formes, les couleurs, les matières. Le concept de sa marque FILLE DE JOIE est de proposer des pièces originales pour femme. Leitmotiv de sa collection : la transparence avec une note habilement dosée de sexy. Fascinée depuis toujours par l’univers du fétichisme, elle mixte avec esprit, matières vinyle, laçages, résilles avec des matières streetwear comme le jersey jogging. Bénédicte KALUVANGIMOKO est lauréate du 1er prix du concours TALENTS DE MODE 2016
http://www.filledejoie.fr

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AMANDINE LE FORESTIER
Prêt-à-porter féminin
Stand D100
Amandine Leforestier crée en 2012, sa marque éponyme et lance une ligne de prêt-à-porter féminin en maille jersey alliant élégance et féminité, modernité et confort. Authentique simplicité pour des collections en mouvement où chaque pièce est avant tout conçue comme une enveloppe corporelle. Des jeux habiles de construction « mode & art » conduisant souvent la jeune créatrice à collaborer avec des artistes, architectes, danseurs. Contemporanéité, architecture presque liquide des drapés, plis façonnés pour un vestiaire quotidien, intersaison, intemporel où l’élégance naturelle est savamment suggérée et signe une allure décontractée et raffinée. En septembre 2013, Amandine Leforestier remporte le 1er prix du concours TALENTS DE MODE.
http://www.amandineleforestier.fr

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PREMIÈRE CLASSE
Du 2 au 5 septembre 2016
Porte de Versailles – Paris
LE FEUILLET
Maroquinerie
Stand K66
La création de la marque a pris son origine dans la volonté de créer un objet bien pensé, aux aspirations urbaines, mêlant qualité et savoir-faire traditionnel. Cette volonté en tête, Ylan Dahan s’est alors formé au métier du cuir afin de répondre à un besoin personnel qu’il ne trouvait pas sur le marché. Aujourd’hui, il mène son projet accompagné de son frère Davy avec lequel il partage la passion pour l’élégance des formes épurées. Briser les codes, moderniser les lignes et ne faire aucune concession avec la qualité… Dans un univers architectural urbain, LE FEUILLET propose une collection de maroquinerie qui s’appuie sur la volonté de faire interagir l’homme et l’objet et sur la défense d’un beau produit qui remplit sa fonction à la perfection. En 2016, Ylan et Davy Dahan remportent le prix « Coup de Cœur » du concours TALENTS DE MODE.

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ESQUISSE
Lingerie
Stand L67
Céline Jean a successivement travaillé chez REPETTO puis au sein du groupe ETAM. Forte de ces expériences professionnelles de plus de 15 ans, c’est presque naturellement qu’elle crée sa marque de lingerie en 2015. ESQUISSE se positionne comme une marque de lingerie créateur Made in France. Dessins et motifs exclusifs, séries limitées, matières luxueuses découpées au laser allient créativité et féminité en faisant appel à un savoir-faire d’excellence. Céline Jean remporte le prix spécial du jury TALENTS DE MODE 2016.
http://www.esquisse-lingerie.com

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MARIE ANTOILETTE
Accessoires de mode
Stand B41
Marie Antoilette présente en février 2011 sa toute première collection lors d’une exposition spéciale au Village des Créateurs. Forte de son succès elle intègre la pépinière d’entreprises et s’installe dans son atelier boutique pour présenter et vendre ses créations. La marque est aujourd’hui installée dans un atelier aux portes de Lyon, dans lequel elle fabrique ses imprimés appliqués sur collants, leggings, manchettes,robes et sweat. Marie Antoilette imagine des collants et des accessoires imprimés remarquables et remarqués dans un univers riche, coloré et décalé.
http://www.marieantoilette.com

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TZURI GUETA dévoilera en exclusivité sa collection 2017 sur NY NOW à New York, du 21 au 24 août.

Désigner et ingénieur textile, Tzuri Gueta cherche sans cesse à briser les conventions de son métier en associant gestes traditionnels et techniques inédites. Naissent alors des matières surprenantes à la frontière avec la sculpture – des matières qui trompent l’oeil et le toucher. Il dévoilera en exclusivité sa Collection 2017 sur l’espace « Accent of Design » du salon NY NOW, à New York, du 21 au 24 août prochain.
PREVIEWS
Collection 2017
ADNA
« L’Unique », la nouvelle collection de Tzuri Gueta propose un voyage sur les terres Méditerranéennes. Unique dans ses inspirations, unique dans son approche de la matière et unique dans sa conception, la collection rassemble une nouvelle fois l’univers entier de la marque : les panneaux textiles, les objets design et les bijoux.
Tzuri Gueta s’est inspiré des symboles, des objets du quotidien et des savoir-faire de cette région riche de traditions pour dessiner et concevoir une collection toute en rondeur, en pureté et en élégance. Le partage, ciment de la culture méditerranéenne, confère une âme particulière aux bijoux. De nouveaux matériaux comme le bois tourné et le métal s’ajoutent à la dentelle siliconée pour créer de nouveaux rythmes et parfaire le caractère d’unicité de chaque pièce présentée
Les couleurs traditionnelles de la marque comme le navy, l’opale, le lime et le transparent invitent le sahara, le rose poudre et l’acqua verde pour composer un univers authentique et sensuel au plus proche de la matière.
LES CAPSULES ADNA
ADNA : l’histoire phare de la collection. La simplicité et la pureté des formes permettent à la matière de s’exprimer en toute liberté. La tonalité des couleurs comme le rose poudre ou l’acqua verde, sublime chaque pièce, qu’elle soit bijou, tissu ou objet et révèle la personnalité de chacune d’entre elles.
Jaj : Les pièces iconiques de la marque sont revisitées dans un rythme dynamique et font référence à la technique ancestrale du verre soufflé marocain. La signature Tzuri Gueta émane de ces nouvelles formes douces et arrondies déclinées dans des couleurs profondes comme le navy ou l’opale.
MERIDINES : En hommage à la dynastie des Mérinides au XIIIème qui a donné toutes ses lettres de noblesse à l’artisanat du bois au Maroc, les sautoirs, pendentifs et colliers sont la grande nouveauté de cette collection. L’alliance du textile, du silicone et du bois tourné rend ces pièces aussi féminines qu’élégantes. Deux couleurs seulement sont possibles pour garder toute la force de l’histoire : sahara et navy.
ZABADIA : C’est l’artisanat de la terre dont il est question. La poterie et le rapport à la matière y sont représentés par l’abondance et la générosité des formes rondes qui composent les bijoux. Les sautoirs, bagues, pendentifs, boules d’oreille et colliers symbolisent toute la sensualité du toucher de la terre qui glisse entre les doigts sur le tour de potier. Les mariages de couleur entre le navy et le sahara par exemple renforcent l’esprit du rapport primaire à la matière brute.
SILA ou le « lien » entre les êtres humains. Les pièces de cette capsule symbolisent la convivialité des moments privilégiés entre amis. L’assemblage de multiples éléments sur chaque bijou illustre les valeurs du partage et de la générosité. D’inspirations minérales et naturelles, les tons sahara, navy et opale insufflent un vent de poésie à ces créations.
NY NOW
Jacob K. Javits Convention Center
655 W 34th ST, New York City
« Accent of Design »
Booth #3852
http://www.tzurigueta.com

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MAISON MARTIN MOREL & ANGARDE célèbrent l’arrivée de l’été avec l’espadrille Black Yvi 7209

C’est l’histoire d’une rencontre évidente : ANGARDE, du vieux français avant-garde, remet au goût du jour l’espadrille traditionnelle en version urbaine et innovante, tandis que MAISON MARTIN MOREL, réactualise ses motifs anciens sur des collections de prêt-à-porter actuelles.
De ces valeurs communes est née une belle collaboration : l’espadrille unisexe en soie et coton ANGARDE revêt le motif électrique MAISON MARTIN MOREL Black Yvi 7209 de 1932, pour célébrer l’arrivée tant attendue de l’été. Pendant les beaux jours, faites des étincelles, adoptez le mocassin d’été ANGARDE x MMM.
http://www.maisonmartinmorel.com
http://www.angarde-shoes.com

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Présidé par le designer brésilien Gustavo Lins, le jury du concours TALENTS DE MODE 2016, se réunira à Lyon, au VILLAGE DES CRÉATEURS, jeudi 19 mai prochain.

TALENTS DE MODE 2016 clôt ses inscriptions et compte à date, une soixantaine de dossiers de candidature venus de France, d’Europe (Belgique, Espagne, Portugal…) de Chine, de Russie… D’année en année, ce concours devenu incontournable dans le paysage mode, affirme son positionnement en France et à l’international.

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Créé en 2007 par le VILLAGE DES CRÉATEURS (VDC), structure de développement économique des entreprises mode, déco et design de la région Rhône Alpes, ce concours a pour vocation de repérer et de promouvoir les talents émergents de la création mode contemporaine en leur offrant des moyens concrets pour se réaliser de façon pérenne en France et à l’international. Grâce à un accompagnement entrepreneurial performant, à un soutien au niveau des relations presse et de la communication, à de multiples partenariats, à la mise en réseau avec les acteurs essentiels du secteur, TALENTS DE MODE s’impose aujourd’hui pour tout créateur de mode porteur de projet (ou en entreprise depuis moins de 2 ans) comme l’excellente opportunité de développer son activité et sa marque dans des conditions optimales.
TALENTS DE MODE est un véritable tremplin pour le développement des marques. Ce concours met avant tout l’accent sur la création, l’innovation produit et la réalité entrepreneuriale. Initialement créé pour soutenir l’implantation de nouvelles entreprises de mode à Lyon par le biais de son 1er prix, TALENTS DE MODE a peu à peu gagné en légitimité et s’est ouvert au monde.
Présidé par le Designer brésilien Gustavo Lins, le jury de cette 10ème édition, composé de partenaires privés et institutionnels et de professionnels de la mode reconnus pour leur expertise, se réunira jeudi 19 mai prochain, à Lyon, au Village des Créateurs. A l’issue de cette journée, le jury décernera le 1er prix* d’une valeur de 25000 euros et le prix Coup de Cœur*, d’une valeur de 8000 euros.
À PROPOS DE GUSTAVO LINS, PRÉSIDENT DU JURY TALENTS DE MODE 2016
Né au Brésil, Gustavo Lins étudie l’architecture. Son diplôme en poche, il poursuit ses études à Barcelone où il prépare un Doctorat sur le sujet des correspondances qui existent entre la mode et l’architecture. Un de ses professeurs lui suggère de réfléchir sur ses affinités avec les matériaux. Au lieu de construire des espaces, avec le bois, la pierre, le béton, le verre pourquoi ne pas le faire avec le cuir, la soie, la laine, le coton ?
Gustavo Lins se concentre alors sur les liens possibles entre l’espace et le vêtement choisissant comme pièce phare de son étude, le kimono japonais. Le rapport des proportions entre cette pièce emblématique du vestiaire nippon et un tatami sera le déclic à sa vocation de designer.
Il débute sa carrière à Paris comme modéliste pour Kenzo, Louis Vuitton, Jean-Paul Gaultier ou John Galliano et en 2003, décide de lancer sa marque éponyme de prêt-à-porter pour femme et homme et de Couture. Il devient en 2012 Grand Couturier et Membre permanent de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne.
Durant cette période, Gustavo Lins est professeur à L’Ecole Nationale des Arts Décoratifs – ENSAD et collabore à de nombreux projets artistiques. Il travaille avec la Manufacture de Nymphenburg pour qui il crée une série de bustes sur lesquels on peut observer des kimonos drapés, figés dans de la porcelaine. Le temps d’une résidence à la Manufacture de Sèvres, il développe un projet autour de la lumière. Il travaille encore avec Pascale Mussard sur le projet « Petit h » initié par la Maison Hermès…
Aujourd’hui, Gustavo Lins travaille à nouveau avec la Manufacture de Nymphenburg sur la création d’une collection de bijoux en porcelaine et réfléchi sur un autre modèle de développement pour sa marque où sa formation initiale d’architecte serait transcendée.
*LES PRIX TALENTS DE MODE 2016

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LES PARTENAIRES TALENTS DE MODE 2016

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http://www.talentsdemode.com
http://www.villagedescreateurs.com
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MAISON MARTIN MOREL s’installe au VILLAGE DES CRÉATEURS

Emmanuel Foyatier, créateur de la marque MAISON MARTIN MOREL et 1er prix du concours TALENTS DE MODE 2015 ouvre une boutique showroom au VILLAGE DES CRÉATEURS, Passage Thiaffait, à Lyon.
Emmanuel Foyatier imagine un prêt-à-porter féminin, élégant et coloré inspirés des motifs dessinés par l’entreprise familiale fondée par son arrière-grand-père Martin Morel en 1896 et fermée en 1982. Emmanuel réinterprète aujourd’hui ces motifs héritage dans des collections qui mixent esprit vintage et coupes actuelles.
Pensée et réalisée en collaboration avec l’architecte lyonnaise Aurélie Foyatier, la nouvelle boutique showroom MAISON MARTIN MOREL se déploie sur 50m2 et projette haut les valeurs de la marque. Reprenant l’ADN maison, cet espace s’affirme en contrastes voulus, dialogue en opposition et se veut avant tout un lieu de vie ouvert à la création et à la découverte des collections. L’ambiance s’inscrit dans une écriture personnelle, une atmosphère singulière, un esprit néo industriel. Les portants sont en tube de cuivre brossé plantés sur des plots de bêton brut. Les étagères imaginées comme des bibliothèques sont en planches de chêne massif supportées par des piliers en moellon de construction.
Ici, on veut les murs nus, simplement blanchis qui laissent apparaître en un endroit une arcade de pierres. Le parti pris graphique de la marque est cependant souligné sur un seul pan recouvert d’un papier peint spécialement édité pour le lieu et reprenant le motif M-Flower, grand classique des éditions familiales. L’espace est parsemé de lampes, d’objets chinés comme ce fauteuil en rotin vintage qui apporte à l’espace une touche féminine en parfaite adéquation avec l’esprit des collections. Clin d’œil au passé, passage de flambeaux oblige, un portrait du fondateur de l’entreprise familiale trône aux côtés de ses livres d’édition, genèse et trésors d’inspiration de la marque.
MAISON MARTIN MOREL
VILLAGE DES CRÉATEURS
Passage Thiaffait
19, rue René Leynaud – 69001 Lyon
http://www.maisonmartinmorel.com

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